俄法狂想 梵志登×朴載弘 長榮交響樂團音樂會觀後感

因為收到一張贈票（謝謝姨！），所以很難得地到臺中國家歌劇院聽音樂會！

許久沒有接觸古典音樂了，原本以為就是看場熱鬧而已，沒想到整場聽完居然有不少感想，所以就寫了一篇文紀錄一下。但我對這次的演出曲目，以及管弦樂團都只有極度粗淺的認識，以下評論，純屬好玩😆

我上次聽交響樂團音樂會應該是2020年了，當時聽北市交，演奏狀況簡直慘不忍睹，從此我對台灣的交響樂團再無興趣。

這次是我第一次聽長榮交響樂團，而且對前陣子鬧的沸沸洋洋的指揮大師梵志登進駐長榮感到很好奇，因此蠻期待這場音樂會的。同時這也是我第一次在歌劇院當觀眾！

這次音樂會曲目如下：

Ravel: La Valse

Rachmaninov: Piano Concerto No. 3 in D Minor, Op. 30

Tchaikovsky: Symphony No. 5 in E Minor, Op.64

Ravel: La Valse

一開始拉威爾的圓舞曲，我首先就被弦樂驚豔到了！整齊細膩的句法，跟我印象中的台灣交響樂團好不一樣！不過總覺得弦樂在大聲時音量總是差一點，張力不夠滿（但下半場我就完全不會有這種感覺了，不知道是不是我的耳朵被同化了？）

不過我覺得打擊整體都好吵，尤其小鼓好難聽，不只音量偏大，聲音還鬆鬆垮垮的，完全沒有小鼓應有的緊緻又有精神的感覺，加上音樂廳的殘響又更放大這個問題。不知道是鼓皮或響線該調整了，還是樂手的打法問題？

木管雖然沒有什麼失誤，但不時讓我覺得好像快要出錯了一樣令人捏把冷汗。整場音樂會木管一直讓我在「聽起來不錯！」跟「好像有點抖，好可怕」之間來回擺蕩😯

總之，這首圓舞曲就在我覺得有點微妙的情況下結束了。

Rachmaninov: Piano Concerto No. 3 in D Minor, Op. 30

接下來輪到鋼琴家朴載弘登場了。

這首拉赫曼尼諾夫的協奏曲，在我的認知中，一開始鋼琴的旋律應該要彷彿半透明般的與樂團融合在一起，但朴載弘一開始居然把旋律彈得清脆響亮！有夠突兀😦 而緊接著的快速音群，他拍子全部都彈在樂團前面一點點，與樂團些微錯開，導致整段聽起來很混亂😧 直到第一樂章中間才有所改善。
而開頭的旋律再現時，他終於彈出半透明般的音色了！看來一開始清脆響亮的彈法並不是刻意這樣詮釋的，比較像是慢熱，還沒進入狀態導致。但身為活躍於國際的鋼琴家，應該不能有這種慢熱的問題吧！

不過到後面炫技的樂段，確實聽起來蠻不錯的，好聽又有炫到～不過技巧很好應該也是國際級鋼琴家的基本門檻吧🤔

協奏曲結束後，朴載弘演奏的安可曲正好是我有彈過的 Rachmaninov Prelude Op.23 No.4 in D major！這樣的慢板獨奏就能聽出他對於多聲部旋律的細膩處理，層次分明且穩定，控制力超級好！
只是他的琶音和弦總是彈得很硬，讓我覺得很破壞整體氣氛，很不喜歡。
技巧之外，我個人覺得他的樂句處理聽起來都好生硬，音樂性真是找不到亮點，可能我真的很不喜歡他的風格吧🤪 相對之下，原本在前一首圓舞曲時讓我覺得有點微妙的長榮，現在顯得好聽多了😂

Tchaikovsky: Symphony No. 5 in E Minor, Op.64

下半場的柴可夫斯基我覺得是整場音樂會最精彩的部份了！

一開始木管演奏的命運動機，就讓我一改前面覺得令人擔憂的印象，吹奏得很沉穩又細緻，真是神奇！難道木管也會因為進行到下半場，熱身熱開了所以表現更好嗎🤔
第二樂章的開頭，低音弦樂的開場尤其讓我印象深刻，好細膩又整齊的句法，超喜歡～
緊接著的法國號獨奏，表現細膩含蓄，雖然我覺得稍嫌保守克制了點，但是很好聽！
不過接續法國號的雙簧管獨奏，一入場就顯得有點粗糙，不禁感到有點可惜了前面營造的細膩氛圍（整場演出木管在我心中的位置就是這樣一直上上下下😆）

後面就一直覺得很順很好聽，弦樂的樂句真的好細膩又一致，而磅礡的樂段也很有氣勢，尤其有渾厚的低音銅管墊底，而整體的平衡依然維持得很好。

不過小號偶而會在進場的第一顆音比較小聲，後面音量又變大，或是反過來在中間突然有幾個音小聲了一點，讓我常常覺得是不是有點心虛，快要失誤了🤣

整場下來，我覺得長榮對音樂性的處理相當細膩、穩定，雖然沒有明顯出彩的表現，但整體仍然相當引人入勝，又順暢合理，鮮少有明顯的不平衡感，或是無聊沉悶的感覺，讓我對台灣的交響樂團大大改觀👍

總結心得，這是一場有不少亮點的演出，尤其長榮交響樂團在大指揮家梵志登的帶領下，真的很不錯！但是想到鋼琴家的表現，我實在不會想再聽第二次了😅

目前持續接受演出、合作與教學相關邀約，歡迎透過聯絡頁面與我聯繫。